本研究乃是邀請四位傑出音樂家成為研究參與者,經由深度訪談及蒐集相關文件資料的方式進行複式個案研究,據以瞭解傑出音樂家之創作歷程。綜合四位音樂家之創作歷程可分為以下五個階段:集材─豐富的創作源、醞釀─音符的流動、架構─不同組合概念的形成、修正─作品精緻化、呈現─樂曲或演奏形式之終極目標∼美感經驗的追尋,茲分述如下:一、集材─豐富的創作源:音樂家集材的目的在於累積豐富的創作源與記憶,以提供在一連串思維下的靈感乍現,其創作源包含有各類型藝術的涉獵以及生活的歷練與經驗的影響等。二、醞釀─音符的流動:不論是作曲家、演奏家或是指揮在進行音樂創作時,腦中或心中都有著一些音符在流動、在迴旋。三、架構─不同組合概念的形成∼感性得來、理性整理:經過音符的組合之後透過構思的過程中,逐步汰除不必要的素材,醞釀長期累積的構念,探索創作的可能性。四、修正─作品精緻化:音樂的演出需要結合眾人的力量,每個環節皆是相扣的。正式演出之前,尚需顧及運用創材的可能性以及各項事物的配合,因此作品需要不斷加以修正與改進。五、呈現─樂曲或演奏形式之終極目標∼美感經驗的追尋這四位研究參與者不論在作曲或指揮、演奏方面,都期待達到美感經驗之追尋。
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